POURQUOI DEVENIR UN COLLECTIONNEUR D’ART ?

 Que vous préfériez les peintures, les sculptures ou les dessins, il y a de nombreuses raisons de collectionner des œuvres d'art.

• EXPRIMER SA PERSONNALITÉ

L'art fait partie intégrante des civilisations humaines depuis plus de 20 000 ans. Il expose vos émotions et vous permet de mieux vous connaître. L'œuvre d'art est un canalisateur de sensations qui vous aide à vous évader et à faire corps avec vos sentiments.

• DONNER VIE À VOTRE ENVIRONNEMENT

L'art personnalise et humanise vos lieux de vie et votre environnement quotidien. Il vous permet de vous y sentir à l'aise. Reflet de vos passions, il transforme vos espaces en des lieux uniques et attrayants.

• L’INVESTISSEMENT PLAISIR

L'art permet d'allier l'aspect plaisir à la dimension investissement. La notoriété et le succès futur d'un artiste que vous collectionnez sont autant de facteurs qui pourront vous permettre de tirer profit des œuvres que vous avez achetées en voyant leur valeur s'apprécier avec le temps.

• SOUTENIR LES ARTISTES

Acheter une œuvre d'art à un artiste, c'est le soutenir dans sa démarche et lui apporter un appui financier nécessaire pour l'aider à continuer de produire ses travaux. 

COMMENT TROUVER RAPIDEMENT ET FACILEMENT DE L’ART ?

• LES SALONS ET LES FOIRES D’ART

Les salons et les foires d'art, qu'ils soient anciens, modernes ou contemporains, ont une place importante sur le marché de l'art depuis plusieurs années. Ces événements permettent de découvrir des techniques, des styles et des goûts différents en une seule visite. Chaque salon a sa notoriété, mais les plus connus sont le Art Basel de Miami, le Frieze Art Fair de Londres et la FIAC de Paris. Cependant, suite à la crise sanitaire mondiale liée à la Covid-19, des versions digitales de salons et foires d'art ont émergé, appelées "Online Viewing Room". Plusieurs rapports de marché indiquent que ce modèle de consommation de l’art jouera un rôle important dans les années à venir.

• LES GALERIES (Physiques et sur Internet)

 La visite régulière des galeries d'art, qu'elles soient physiques ou en ligne, est un excellent moyen de s'initier à une œuvre d'art ou au travail d'un artiste. Les galeries physiques peuvent parfois intimider, mais il ne faut pas hésiter à y pénétrer, car les visites y sont gratuites et ouvertes à tous. Les vernissages et les expositions organisés tout au long de l'année sont souvent l'occasion de rencontrer les artistes et d'échanger directement avec eux sur leur travail. Quant aux galeries en ligne, elles permettent de proposer un choix large d’artistes, de styles et de prix, en éliminant la contrainte de la distance.

…QUE DIRE SUR LES PRIX ET LA TRANSPARENCE ?

Les prix ne sont pas toujours affichés dans les galeries physiques, mais il ne faut pas hésiter à poser des questions au galeriste. Les galeries en ligne, quant à elles, affichent clairement tous les prix des œuvres de leurs artistes, ainsi que les frais de livraison et la TVA éventuelle. Les intermédiaires sont souvent moindres sur les galeries en ligne, permettant des prix plus attractifs.
Il est important de noter que le monde de l'art est un monde très pudique, où la question des prix n'est pas toujours un sujet de discussion. Pour les artistes dont le nom a un poids incontestable sur le marché, certaines de leurs transactions peuvent concerner des œuvres à 25 000 euros ou plus. Néanmoins, n'hésitez pas à poser toutes les questions nécessaires au galeriste pour concrétiser votre désir d'acquérir une œuvre.

De plus, la transparence dans l’univers de l’art passe aussi par le certificat d’authenticité, qui est la carte d’identité d’une œuvre d’art. Ce document unique permet de certifier l’authenticité d’une l’œuvre et donne des informations

importantes sur cette dernière. Par ce document, vous avez la certitude que l’œuvre originale que vous avez acquise a bien été réalisée par un artiste en particulier. Il est fourni systématiquement lors de l’achat d’une œuvre d’art originale.